Tim Labenda soll die kreative Handschrift der hessnatur Menswear bestimmen

Nach der Gewinnung von Tanja Hellmuth als Chief Creative Officer holt hessnatur den Designer Tim Labenda, um die F/S 2016-Kollektion zu entwickeln. Ziel ist es, alle hessnatur-Kollektionen – einschließlich der HAKA – modischer und zeitgemäßer aufzustellen. Labendas Kollektion soll reduziert im Auftritt sein und sich gut kombinieren lassen. Verwendet werden hochwertige Naturfasern wie Bio-Baumwolle, Alpaka, Hanf, Bio-Seide oder Hessen-Leinen. Besonderer Wert wird bei der neuen Kollektion auf Passformen, Schnittführung, Qualitäten und Details gelegt.

Nicht nur öko, sondern Design auf Augenhöhe

Mit der neuen Kollektion will hessnatur insbesondere auch jüngere Zielgruppen ansprechen, gerade weil mit der neuen Designhandschrift modisch auf Augenhöhe mit anderen modischen Labels bei weiterhin verantwortlicher Produktion konkurrieren will. „Nachhaltige Mode hat das Potential zum Mainstream“, ist sich Chief Creative Officer Tanja Hellmuth sicher. Auch Labenda ist überzeugt, dass es bei hessnatur mit Blick auf die guten Qualitäten „noch viele Schätze zu heben“ gibt.

Die Menswear steht innerhalb der hessnatur-Kollektionen für rund 150 von 800 Artikeln und knapp 10% des Gesamtumsatzes.

Labenda ist gelernter Herrenschneider und hat Modedesign in Pforzheim studiert. Zu seinen praktischen Erfahrungen zählen Stationen bei Kenneth Cole in New York, Ute Ploier in Wien und seinem eigenen Label, für das er mittlerweile ein eigenes Atelier in Würzburg führt. Bekannt wurde der 29-Jährige mit seiner Teilnahme bei der Sendung „Fashion Hero“.

Foto: Bastian Jung

Guter Coup für Mulberry: Johnny Coca gilt als zukunftsweisendes Talent der Modebranche

Endlich hat Mulberry wieder einen Creative Director: Der gebürtige Spanier Johnny Coca hat seinen Job – wie angekündigt -am 8. Juli angetreten. Damit ist die Lücke, die Emma Hill 2013 hinterließ, wieder gefüllt. Bislang zeichnete er sich als Head Design Director für die Accessoires-Sparte bei Céline aus. Bei Mulberry wird er neben Accessoires, Lederwaren und Schuhen auch die Ready-to-wear definieren. Gleichzeitig zeichnet er sich für alle kreativen Aspekte des Markenimages aus und will die Marke „in eine neue Design-Richtung lenken“. Trotz alledem will er den Kern der Marke – ehrliche Handarbeit, gefertigt in Somerset – weiter betonen.

„Es ist mir ein Vergnügen eines der größten Designtalente der Branche bei Mulberry begrüßen zu können. Es wird spannend, wie sich die Marke unter Johnnys kreative Handschrift entwickelt“, sagte Mulberry CEO Thierry Andretta, der bereits zuvor bei LVMH mit Coca zusammengearbeitet hatte.

Foto: David Bally

Wolfgang Hein (Fashion Net), Jonas Klingenstein (Kollektiv K), Designerin Marion Strehlow mit Model, Model mit Designerin Ruth Heinen, Ronny Schröder (ESDE Bags), Designerin Gabriela Holscher-Di Marco mit Model, Benjamin Kuckenbäcker ( Kollektiv K),

Mit den „Düsseldorf Designers“ startet der Verein Fashion Net Düsseldorf eine weitere Initiative zur Stärkung des Modestandortes Düsseldorf. „Mode ist längst Bestandteil der Stadt und nicht mehr nur Sache der Messen. Die Düsseldorfer leben das Thema Fashion, das zeigt sich auch an der hohen Dichte erfolgreicher Düsseldorfer Designer“, so Wolfgang Hein, Modedesigner und Projektmanager von Fashion Net, über den Hintergrund der eigenen Runway Show.

Während der CPD und im Rahmen des Modenschauen-Konzepts PLATFORM FASHION werden vier Labels präsentiert. Die vier „Düsseldorf Designers“ Ruth Heinen (Rita Lagune Club Couture), Marion Strehlow (Strehlow), Gabriela Holscher-Di Marco (ELA selected) und das Düsseldorfer Taschenlabel ESDE BAGS zeigen am 25. Juli im Böhler Areal gemeinsam auf einer Multibrand-Show ihre Kollektionen. „Mit unserer Show wollen wir den Designern eine stärkere Visibility geben und zeigen, dass Fashion Net auch direkt für die Modedesign-Szene vor Ort strategisch wichtige Zeichen setzt“, erklärt Uwe Kerkmann, Leiter der Wirtschaftsförderung der Landeshauptstadt Düsseldorf.

Foto: Andreas Endermann

Im Hause Abercrombie & Fitch ändert sich aktuell einiges

Unter Kuethes Führung dürften solche Bilder wohl der Vergangenheit angehören

Abercrombie & Fitch hat Aaron Levine zum neuen Head of Men’s Design für seine Hauptmarke ernannt. Levine gilt als Menswear-Spezialist und kommt von Club Monaco, der aktuell angesagtesten Modekette in den USA. Bei der Lifestyle-Marke, die zum Ralph Lauren Konzern gehört, arbeitete er die letzten vier Jahre als VP of Men’s Design. Zu früheren Stationen gehören Jack Spade, Rogue Gallery, Hickey Freeman und Joseph Aboud. Seine Ernennung bei Abercrombie & Fitch folgt auf die Ernennung eines anderen Club Monaco Managers: Kurt Hoffman, Senior Director Men’s Merchandising, wurde im März dieses Jahres zum General Manager A&F Mens ernannt.

Neue kreative Marketingchefin

Bestätigt wurde jüngst auch die Ernennung von Katia Kuethe als neue VP Creative Director Marketing. Die in Stuttgart geborene Deutsche war zuletzt Creative Director des zum Conde Nast gehörenden jungen Shopping-Magazins Lucky. Davor arbeitete sie als Senior Director of Creative bei Kate Spade, Tom Ford, Saint Laurent und J.Crew. Kuethes Stil ist deutlich fröhlicher und offener als die grauen Bruce Weber-Fotos von leicht bekleideten Schönlingen in Naturkulisse.

Der Wandel zur neuen Lifestyle-Marke

Beide Ernennungen spiegeln das deutliche Interesse des A&F-Managements wider, endlich die Jeffries-Zeit mit dem sexistischen Image hinter sich zu lassen. Beide Neuzugänge haben das Potential, bei Abercrombie etwas wirklich Neues entstehen zu lassen, das weit tiefer geht als oberflächliche Änderungen bei Ladenbau oder auf Plakaten. Man darf gespannt sein, wie sich Produkt und Auftritt in den nächsten Saisons entwickeln.

Christiane Arp will Berlin als internationalen Modestandort etablieren

Warum sind Paris, Mailand, London und New York die vier großen Modemetropolen? Sicher, es gibt dort die großen Modehäuser, die internationale Presse, die richtigen und wichtigen Stores – aber die gäbe es vielleicht nicht, wenn sich nicht einflussreiche Verbände für das Erstarken ihrer Modemetropolen eingesetzt hätten. Damit Berlin bald in der Top-Liga mitspielen kann, wurde auf der ZEITmagazin Konferenz „Mode&Stil“ die Gründung des German Fashion Design Council (GFDC) bekannt gegeben. Vorbilder sind das British Fashion Council (BFC) oder das Council of Fashion Designers of America (CFDA). Ziel ist, es deutsche Designer und Modeunternehmen zu fördern und ihre Wahrnehmung im In- und Ausland zu stärken.

„Der deutschen Modebranche mangelt es nicht an gutem Design, sondern an einer starken Lobby. Das kreative Potential in Deutschland und dessen Relevanz als Wirtschafts- und Kulturgut wird nach wie vor unterschätzt. Mit der Gründung des German Fashion Design Council haben wir es uns zur Aufgabe gemacht, dies zu ändern und uns dauerhaft organisiert und gemeinschaftlich für deutsches Design stark zu machen – und zwar 365 Tage im Jahr“, sagt Vogue-Chefredakteurin Christiane Arp, die den Vorsitz im neuen Verband hat. Sie hatte zum Roundtable gebeten und zahlreiche Branchenvertreter als Unterstützer der Idee gewinnen können. Bei der Premium-Messechefin Anita Tillmann rannte sie damit sicherlich offene Türen ein, denn sie spricht schon lange von der Idee eines starken Verbands. Zu den weiteren Mitstreitern gehören außerdem Melissa Drier (Berlin-Korrespondentin der WWD), Marie-Louise Berg (Berg Communications Berlin), Rechtsanwalt Carsten J. Diercks, Marcus Kurz (Nowadays), Karen Heumann (thjnk), Mandie Bienek (Press Factory), Creative Consultant Claudia Hofmann sowie Tillmann Prüfer vom ZEITmagazin).

Erste konkrete Maßnahme für die Stärkung des Modestandortes Berlin sind neben dem etablierten Vogue Salon am Mittwoch der unter der Vogue-Partnerschaft neu gegründete Berliner Mode Salon. Im Rahmen dessen gibt es im Kronprinzenpalais, Unter den Linden, eine Fotoausstellung und Defilees. Am Mittwochnachmittag präsentieren 18 deutsche Labels (u.a. Allude, Dorothee Schumacher, Iris von Arnim, lala Berlin, Odeeh, Hien Le, Dawid Tomaszewki und viele mehr) ihre H/W-Kollektionen, und zeigen damit, wie vielseitig Mode „Made in Germany“ ist.

Wir sagen: „Thumbs up!“ und „Weiter so!“

Foto: MBFWB

Zukünftig mit Bergbauers Handschrift: Tommy Hilfiger Schuhe undTaschesn

Thomas Bergbauer hat nach nur einem Jahr bei Navyboot seinen Job als Creative Director abgegeben. Der 47-Jährige wird zukünftig in Amsterdam als Design Director für Footwear und Accessoires bei Tommy Hilfiger tätig sein. Damit ist er für die Schuh- und Taschenlinien der Marke zuständig.

Bergbauer war von 2007 bis 2013 bei der Marc O’Polo Shoes GmbH tätig, bevor er seinen Einstand beim Schweizer Schuhlabel der Gaydoul Group als Director Product Management gab. Zu früheren Stationen zählen u.a. Rene Lezard und MH shoes & accessoires aus Düsseldorf, die die Schuhe für Hugo Boss herstellten.

Foto: Tommy Hilfiger

Custo Barcelona gibt es auch bald in den spanischen Lidl-Märkten

Der Discount-Supermarkt Lidl wird in naher Zukunft eine Kapsel-Kollektion unter dem Namen „Growing by Custo“ in seinen spanischen Filialen anbieten. Mit der Zusammenarbeit mit Custo Barcelona feiert der Händler aus Neckarsulm seine mittlerweile 20-jährige Präsenz in Spanien, wo es mittlerweile weit über 500 Lidl-Märkte gibt.

Die Kollektion soll am 12. Juni vorgestellt werden. Weitere Details zu Preisen und Verkaufspunkten sollen dann ebenfalls folgen. Die Discount-Sonder-Kollektion für Lidl ist nicht das erste Mal, dass sich der Designer Custodio Dalmau abseits seiner Hauptlinie, die seit 1997 auf der New Yorker Fashion Week präsentiert wird, ausprobiert. Custo war auch schon für die Biermarke Estrella Damm, die Sektmarke Torello Cava, die Airline Vueling oder Nescafé Dolce Gusto kreativ tätig – mit Lidl wagt er sich allerdings das erste Mal in den niedrigpreisigen Massenmarkt. Den Namen „Growing“ hat das Designerlabel in der Vergangenheit für seine Kidswear-Linie benutzt, die sich allerdings nicht am Markt durchsetzen konnte.

Custo Barcelona, hinter der die Handelsgesellschaft Blue Tower S.L. steht, hat im Jahr 2012 rund 28 Mio. Euro umgesetzt – rund 35% weniger als in 2011. Trotz des deutlichen Umsatzeinbruchs kehrte das Unternehmen zurück in die schwarzen Zahlen und verbuchte einen Gewinn von 1,4 Mio. Euro.

Foto: Kampagnenbild Custo Barcelona 2014

Jil Sander: Mit Rodolfo Paglialunga übernimmt wieder ein Mann die Kreativhoheit

Rodolfo Paglialunga ist mit sofortiger Wirkung zum neuen Creative Director von Jil Sander ernannt worden. Seine erste Kollektion für die Saison S/S 2015 soll bereits in wenigen Monaten in Mailand zu sehen sein. „Wir sind sehr zuversichtlich. Er ist der Beste, um ein neues Kapitel in der Geschichte von Jil Sander zu beginnen”, kommentierte Alessandro Cremonesi, CEO der Jil Sander Group, die Ernennung des neuen Chefdesigners. Paglialunga will sein Augenmerk auf eine „Fusion von Raffinesse, Luxus und Innovation“ legen will.

Mit seiner Ernennung füllt sich die seit Monaten vakante Position des Designchefs beim italienischen Modehaus. Die Designerin Jil Sander hatte das von ihr gegründete Modehaus im Oktober 2013 nach einem kurzen Intermezzo zum dritten Mal verlassen. Die Herbst/Winterkollektion 2014 wurde von dem Kreativ-Team des Hauses erstellt.

Paglialunga begann seine Karriere in den 90er Jahren bei Romeo Gigli und arbeitete dann mehr als zehn Jahre für Prada, wo er zuletzt als Design Director an der Seite von Miuccia Prada fungierte. 2009 wurde er Creative Director des französischen Labels Vionnet.

Valerie Gauthier bei der Zusammenarbeit mit Vila Desginerin Ida Chalmer

Bestseller macht es H&M nach und kooperiert mit anderen Designern, die vielleicht noch nicht das gleiche Renommee haben wie die Partner des schwedischen Modekonzerns (darunter Lagerfeld, Lanvin, Versace Isabel Marant u.v.m.), dafür aber nicht weniger Stilgefühl. Diesen Herbst gibt es gleich zwei besondere Capsule-Kollektionen. Das dänische Menswear-Brand Jack & Jones wird im Rahmen seiner Premium-Linie im Oktober 2014 eine kleine, feine Kollektion herausbringen, die in Zusammenarbeit mit dem italienischen Designer Daniele Alessandrini entstanden ist. Dabei stehen der für Alessandrini bekannte Materialien-Mix, echte Handarbeit und italienischer Style im Vordergrund.

Auch das Schwesterlabel Vila, das stärker für feminine Highstreet-Mode steht, kooperiert zur kommende Herbst/Wintersaison mit der aufstrebenden französischen Designerin Valentine Gauthier, die im Oktober ebenfalls eine limitierte Capsule beisteuern wird. Zum 20-jährigen Jubiläum hat sie 10 Styles entworfen, die ihren Stil, und ihr Faible für Prints, Seide und andere hochwertige Materialien widerspiegeln. Sie nennt es Pariser Chic: „Pariser Frauen wollen in der Lage sein, in dem gleichen Outfit, mit dem sie zur Arbeit gehen auch ausgehen – genau diesen cool-chicen Stil habe ich in meine Arbeit mit Vila einfließen lassen“, so die Französin.

Vila A/S wurde 1994 als Teil der Bestseller-Markenfamilie gegründet und wird mittlerweile über 200 Monolabel-Stores und mehr als 2.000 Multibrand-Stores in Europa verkauft.

Das Skiny-Design-Duo: Mareike Fernandes und Wera Hämmerle

Skiny Linien: Ab sofort in vier getrennten statt zwei Händen

Wera Hämmerle und Mareike Fernandes leiten ab sofort die Designabteilung der jungen Bodywear-Marke Skiny des österreichischen Huber-Konzerns und folgen damit Chefdesignerin Barbara Krummrein nach, die das Unternehmen verlassen hat. Hämmerle zeichnet sich damit ab sofort für die Herren- und Teenskollektion aus, während Fernandes die Damenlinie betreut. Die inhaltliche Trennung der Produktbereiche soll die internationale Weiterentwicklung der Marke stärken.

Beide Designerinnen haben bereits umfangreiche Erfahrungen im Wäschebereich. Hämmerle arbeitete u.a. für Marks & Spencer und begleitete als Junior-Designerin für Skiny erst den Launch der Teens-Badekollektion und Ende 2012 auch den Launch der Herrenkollektion. Fernandes arbeitete vor ihrem kürzlich erfolgten Einstieg bei Skiny als Design-Assistentin und Designerin für Triumph und C&A Lingerie.

Fotos: Skiny

Bitte hereinspaziert: Im Berlin Showroom in Paris zeigen 21 deutsche Designer-Labels ihre Kreationen

Nachdem der Berlin Showroom im Januar 2014 mit großem Erfolg zum ersten Mal während der Men’s Fashion Week in Paris stattfand, widmet sich die kommende Ausgabe wieder dem weiblichen Pendant. Vom 1. bis 4. März 2014 wird der dritte Berlin Showroom in Paris stattfinden. In einer exklusiven Location in der Rue de Turenne werden u.a. Designer wie Hien Le, Isabell de Hillerin, Karlotta Wilde, Michael Sonntag, Perret Schaad, Studio Tomaszewski oder Vonschwanenflügelpupke ihre Herbst/Winterkollektionen vorstellen. Die 21 teilnehmenden Designer wurden aus einer hochkarätigen elf-köpfigen Jury (darunter u.a. Melissa Drier von WWD oder Kai Magrander, Harper’s Bazar Fashion Director) ausgewählt. 

Durch die exklusive Raumgestaltung des Multibrand-Showrooms sollen Mode und Accessoires der Designer in den Vordergrund gerückt werden. Wenn es nach den Veranstaltern geht, sollen Pressevertreter sowie Einkäufer so von der Leidenschaft, der Kreativität und dem hohen technischen Niveau der deutschen Modeszene überzeugt werden. Initiiert und finanziert wird der Designer-Ausflug nach Paris vom Land Berlin.

Foto: Berlin Showroom

Annette Schrewe hat die neue kreative Hoheit für Betty Barclay Collection

Als Head of Design leitet Annette Schrewe seit diesem Monat das Designteam der DOB-Marke Betty Barclay Collection. Schrewe war zuletzt als Produktmanagerin für die Marke Kapalua tätig, deren Markenaufbau sie mitverantwortete. Davor arbeitete sie u.a. auch als Designerin für die Marke Taifun (Gerry Weber-Gruppe).

Schrewe folgt auf Birgit Göthner, die ab sofort das Produktmanagement der neuen Premium-Marke cakes & kisses, Die Betty Barclay Unternehmensgruppe will die neue Marke dem Fachhandel Mitte 2014 vorstellen. Nach der jungen, eher vertikal aufgestellten neuen Marke Cartoon ist dies die zweite Linie, die die Gruppe in kürzester Zeit auf den Markt bringt. Daneben gehören noch die Marken Gil Bret und Vera Mont zum Unternehmen.

Neues Trio fürs Design bei WeSC

Die Urbanwear-Marke WeSC aus Schweden hat ihr Kreativteam deutlich aufgestockt: Gleich drei Neuzugänge sind zu verbuchen. Als neuer Design-Chef kommt Matthias Sahlin ins Unternehmen. Er war zuvor beim Casualwear-Label Encore tätig. Nun ist er für die Menswear von WeSC zuständig und wird die Gesamtplanung unter seine Fittiche nehmen. Außerdem soll er die Weiterentwicklung der Marke fokussieren, indem er auf den bisherigen Stärken der Herrenkollektion des Labels aufbaut und die Produktpalette der Marke erweitert.

In die Damenkollektion kommt mit den zwei neuen Designerinnen Natalia Altewai und Renda Saome schon ab Winter 2014 frischer Wind. Beide kommen von der schwedischen Fashion Marke Altewaisaome und sollen eine neue Designstrategie für die Womenswear an den Start bringen, um die Marke in dem Segment zu stärken.

„Die verspielte Designsprache von WeSC, in Kombination mit den klaren Linien, einzigartigen Details, der Material- und der Farbauswahl von Natalia Altewai und Randa Saomes werden ein perfektes Ergebnis für unsere Kunden liefern. Zusammen mit Matthias’ Kenntnissen in der Produktauswahl, sowie seiner Expertise bei Jacken und Shirts stimmt uns dies optimistisch für die Zukunft“, so Johan Heijbel, CEO von WeSC.

Für Herbst 2014 wird es bereits eine kleine Capsule Collection von Natalia Altewai und Randa Saome geben. Sie wird der schwedischen Presse im Dezember 2013 vorgestellt und danach bei den kommenden Fashion Weeks in Berlin, New York und London zu sehen sein.

Foto: WeSC

Nadine Knapstein

Kristin Wernike

Das Womenswear-Label Milano-Italy hat sein Kreativ-Team personell erweitert. „Ich freue mich, Kristin Wernicke und Nadine Knapstein für Milano-Italy gewonnen zu haben. Neben unserem Kernprodukt, der Bluse, werden wir auch die Bereiche Strick, Wirk und T-Shirt weiter ausbauen“, so Susanne Neumann, Leitung Design und Vertrieb.

Nadine Knapstein verstärkt seit November den Bereich Milano-Italy-Blusen. Vorher fungierte sie zwei Jahre lang als Designerin im Strickbereich bei der C&A Buying GmbH & Co. KG. Knapstein hat ein Diplom als Design Ingenieurin Textil und war während ihres Studiums unter anderem bereits bei der Van Laack GmbH tätig.

Kristin Wernicke ist bereits seit Oktober für den Milano-Italy Designbereich Strick und T-Shirt verantwortlich. Sie kommt von der Lerros Moden GmbH, wo sie zuletzt für die Segmente Outdoor und Kleider designte.

Fotos: Milano Fashion

Christopher Bailey holt sich Unterstützung für seine Zeit als CEO von Burberry

Nachdem im letzten Monat bekannt wurde, dass Christopher Bailey seine Chefin Angela Ahrendts beerben wird, fragte man sich schon, wie der 42-Jährige beide Aufgabenstellungen als CEO und Creative Director von Burberry bewältigen würde. Im Zuge der für Mitte 2014 geplanten Umstrukturierungen wurde nun Luc Goidadin, der bereits seit zwölf Jahren für und mit Bailey zusammenarbeitet, zum neuen Chefdesigner ernannt. Der Kreative soll – unter Baileys Führung – alle Design-Aktivitäten des Labelss verantworten, während sich Bailey nun in oberster Position die kreative Ausrichtung kümmern und die Vision der Marke prägen will. Im Zuge der personellen Umstrukturierungen werden die Führungsaufgaben in die drei Bereiche Design, Produktion und Kommunikation aufgeteilt. Eine generelle Neuausrichtung oder Änderung der Strategie soll damit allerdings nicht einhergehen.

Christopher Bailey kam 2001 zu Burberry und belebte das bis dahin etwas angestaubte Londoner Modehaus nicht nur mit neuer kreativer Energie sondern brachte auch eine bis dato noch nicht da gewesene innovative Digitalisierungsstrategie ins Rollen, die Burberry wieder zu einer der begehrtesten Modemarken im Netz (und darüber hinaus) machte. Seine Chefin Angela Ahrendts unterstützte Baileys Vision und gemeinsam schufen sie ein neues Burberry-Imperium, das erst kürzlich verkündete, im Halbjahr die Milliarden-Pfund-Marke geknackt zu haben. Ahrendts suchte allerdings neue Herausforderungen und wird demnächst zu Apple wechseln.

Foto: via flickr/ Barbro Andersen

Riccardo Serravalle: Offenbar doch ein s.Oliver

Für Riccardo Serravalle hat sich die Teilnahme an der ProSieben-Designer-Casting-Show „Fashion Hero“ gelohnt. Auch wenn der erst 20-Jährige kürzlich in der 5. Folge ausschied, hat er dennoch einen Job gefunden. s.Oliver wusste sein Talent und sein Gespür für den großen Auftritt und weibliche Kurven zu schätzen und bot ihm ab Dezember 2013 einen Job in der Rottendorfer Konzernzentrale an. „Mit seinem jungen Alter ist er ein Ausnahmetalent, das man unbedingt weiter fördern muss. Es wäre unvorstellbar, wenn Designer mit so einem großen Potenzial wie er nach der Staffel wieder von der Bildfläche verschwinden würden“, findet Reinhold Werthmann, Director HR Capital Management bei s.Oliver.

„Ich freue mich auf die neue Herausforderung bei der s.Oliver Group. Ich werde dort vor allem Abend- und Anlassmode für Damen kreieren dürfen – das ist ja meine größte Leidenschaft“, so der Jungdesigner Riccardo Serravalle. Dass es zu diesem Jobangebot kam, hatte er wahrscheinlich selbst am wenigsten für möglich gehalten: Nachdem die Juroren/Einkäufer der Show seine Entwürfe als zu elegant und zu wenig kommerziell bewerteten und kein Gebot abgaben, sagte er sei halt kein „Asos, kein Karstadt, kein s.Oliver“ – aber offenbar doch, schließlich bietet s.Oliver mit Sir Oliver auch edle Anlassmode an.

Serravalle ist staatlich geprüfter Maßschneider und erhielt bereits zweimal den Tradewinds Style Award in den Kategorien „Bester Jungdesigner und wurde 2012 mit dem Modavision „New Talent Award“ ausgezeichnet.

Für die Herren: Schwarze Kunst-Treter in Kroko-Optik

Das Damen-Modell: 18 Karat Gelbgold mit Tigerauge

Das traditionsreiche Schuhunternehmen Birkenstock will in Zukunft mehr Kooperationen mit Künstlern und Designern eingehen. Die erste Zusammenarbeit findet mit dem extravaganten Schweizer Schmuckdesigner Patrick Muff statt. “Birkenstock ist viel mehr als nur eine Sandale. Die Marke ist Understatement, High-Fashion und Lifestyle zugleich und bleibt sich dabei stets treu. Wir sind stolz, mit solch einem international renommierten Designer zusammenzuarbeiten und werden auch in Zukunft auf starke Kooperationen setzen.”, erklärt Rudy J. Haslbeck, Head of Product and Design.

Die limitierten Modelle High Society und Black Beast des in München lebenden und arbeitenden Schmuckdesigners sind mit luxuriösen Edelmetallen verziert. Als Grundlage des Designs dient das Birkenstock-Modell Madrid aus Rindsleder in Kroko-Optik. Patrik Muff veredelt die Sonderedition mit handgefertigten Schnallen  in massivem Sterlingsilber für das Herrenmodell Black Beast, in 18 Karat Gelbgold mit eingeschliffenem Tigerauge für die Damenvariante High Society. Nur 10 Paare wird es zu kaufen geben.

Fotos: Birkenstock

Der Neue in der Design-Abteilung: Jeremy Scott

Nun ist es offiziell: Nach einer Twitter-Meldung des Designer Jeremy Scott hat nun auch das zum Modekonzern Aeffe gehörende Label Moschino bestätigt, dass der Scott der neue Kreativchef wird. Die erste Kollektion wird der Designer für Herbst/Winter 2014/15 entwerfen. Die zur Mailänder Modewoche im Februar 2014 gezeigte Kollektion dürfte äußerst farbenfroh und mit viel Muster daher kommen, für das der Modeschneider bekannt ist.

Scotts Vorgängerin, Rosella Jardini war seit 1994 im Luxusunternehmen und „trug enorm dazu bei, die Marke bis heute lebendig und in der Mode an vorderster Front zu halten“, so Moschino. „Ihre Kreativität und Verlässlichkeit haben die Marke vorangetrieben. Rossella Jardini wird immer ein wichtiger Teil unserer Geschichte sein.“

Foto: Jeremy Scott

Marc Biggemann wird neuer Head of Design bei Marc O’Polo

Marc Biggemann wird Mitte November seine neue Position als Head of Design bei der Marc O’Polo International GmbH antreten. In dieser Funktion verantwortet der 43-Jährige die Menswear-Kollektion und soll deren Ausbau und Weiterentwicklung vorantreiben und fortsetzen.

Biggemann war zuletzt, von Mai 2012 bis Herbst dieses Jahres, bei der Peine GmbH aus Wilhelmshaven als Creative Consultant für die Marken Barutti und Masterhand verantwortlich. Davor hat er Menswear-Kollektionen von Joop!, s.Oliver und Cinque als Head of Design entwickelt.

Foto: Archiv

Julien Dossena übernimmt die Kreativleitung bei Paco Rabanne

Der Franzose Julien Dossena ist ab sofort für die Damen- und Accessoires-Kollektion des Designerlabels Paco Rabanne mit Sitz in Paris verantwortlich. Dossena studierte in Brüssel auf dem „L’École Nationale Supérieure des Arts“, welches Talente wie Olivier Theysken oder Anthony Vaccarello hervorbrachte. Danach designte er vier Jahre lang gemeinsam mit Chefdesigner Nicolas Ghesquière für Balenciaga. Unter anderem gewann der für seine radikalen und sehr französischen Styles bekannte Kreative den Spezial-Preis von Hyères, die französische Elle nannte ihn einen der vielversprechendsten Nachwuchstalente von 2013. Der große Coup gelang ihm im Juli diesen Jahres mit dem Launch seiner eigene Marke Atto. Im September soll nun die erste Womenswearkollektion für Paco Rabanne auf der Fashionweek in Paris folgen. Das sollte ein Kinderspiel für den jungen Franzosen sein, denn im vergangenen Jahr war er bereits Mitglied im Design-Team um Chefdesignerin Lydia Maurer, die das Unternehmen kürzlich verlassen hatte.

Foto: Julien Dossena