Giorgio Armani profitierte insbesondere von der gravierenden Nachfrage in Asien und der Eröffnung einiger neuer Stores wie hier in Hongkong

Die Giorgio Armani Group blickt das dritte Jahr in Folge auf eine „sehr positive Geschäftsentwicklung“ zurück und dass dank organischem Wachstum und einer ausgewogenen Balance zwischen Retail- und Wholesale-Aktivitäten. Insgesamt stieg der Markenumsatz, inklusive Lizenzen, auf die neue Rekordmarke von 7,405 Mrd. Euro. Die konsolidierten Umsätze verbesserten sich um 16% auf 2,091 Mrd. Euro. Das Wachstum wurde über alle Regionen, alle Vertriebskanäle und alle Produktgruppe hinweg erzielt, mit besonders beeindruckendem Wachstum bei den Linien Giorgio Armani und Emporio Armani. Im Retail-Geschäft konnte ein Plus von 19% verbucht werden. Dabei baute die Gruppe ihr Vertriebsnetzwerk weiter aus. Zum Ende des Geschäftsjahres war betrieb die Gruppe weltweit 2.203 Monolabel-Stores in 46 Ländern (davon 151 Giorgio Armani Stores, 250 Emporio Armani Stores, 356 Armani Collezioni Boutiquen, 266 A/X Armani Exchange Geschäfte, 674 AJ | Armani Jeans Stores, 124 Armani Junior Stores und 53 Armani/Casa Stores). Regional betrachtet kamen mit einem „signifikanten Wachstum“ von 39%  starke Impulse aus China, jedoch konnte in allen Märkten, selbst im krisengeschüttelten Europa, zweistellige Zuwächse erzielt werden.

Gleichzeitig entwickelte sich Armani deutlich profitabler: Das EBIT (Gewinn vor Zinsen und Steuern) stieg um 20% auf 339 Mio. Euro. „Die exzellenten Ergebnisse von 2012 bestätigen die Qualitätsanspruch, den wir hier bei Armani haben. Sie sind das Ergebnis des bestätigten Streben nach Qualität – einem Ansatz, der uns zu einem außergewöhnlichen Maß an Markenbewusstsein und Loyalität verholfen hat. Zudem haben wir weiterhin eine starke Verbindung zu unseren Wholesale-Partnern. Die positiven Zahlen für das erste Quartal 2013 stimmen uns zuversichtlich, dass unsere langfristig angelegte Strategie der richtige Weg ist“, so Giorgio Armani, Gründer, Designer und Group Director.

Milano Moda Donna: Immer eine Hommage an “Made in Italy”

Insgesamt wurden vom 20. bis 26. Februar 2013 über 127 Kollektionen in Mailand gezeigt. Es gab 71 Schauen (davon sieben doppelt) und 60 Präsentationen. Neben den großen Modehäusern wie Gucci, Versace, Prada, Armani, Emilio Pucci oder Dolce & Gabana, zeigten im Rahmen des N.U.De. – New Upcoming Designers auch vielversprechende Nachwuchstalente ihre Herbst/Winterkollektionen.

Die Mailänder Fashion Week ist für Italien ein wichtiger Wirtschaftszweig geworden. Nach Schätzungen der Handelskammer erbringt Mailands Modeindustrie jährlich ein Gesamtumsatzvolumen von 150 Mrd. Euro. Das ist dreimal so viel wie in London und doppelt so viel wie in Paris. Gleichzeitig ist die Internationalität der Besucher nirgendwo höher als hier. Insbesondere die luxussüchtigen Chinesen sind gern und oft gesehene Gäste in den Zuschauerreihen der etablieren Traditionshäuser. Mittlerweile gibt es viele Kollektionsbeschreibungen nicht nur in Italienisch und Englisch sondern auch auf Chinesisch. Auch wenn die italienische Damenmode auch in 2012 mit Umsatzrückgängen rechnen muss, bleibt Mode wichtiger Wirtschaftszweig der italienischen Ökonomie. Während die nationalen Händler weiter zurückhaltend ordern, zeigten sich amerikanische, russische und (ja, wieder die) chinesischen Einkäufer ihr Budget erhöht.

Puristisch, Wild, düster, romantisch, nostalgisch…

Prächtige Reithelme und exklusive Uniformen dominierten die Herbst/Winterkollektion 2013/14 von Moschino. Schößchenjacken, schmale Hosen und taillierte Blazer in Karooptik erinnerten an den britischen Hochadel. Wildlederfransen und Smokings ergänzten die Kollektion. Rüschenblusen und verspielte Barockmuster auf Strümpfen, Schuhen und Kleidern gaben der gesamten Kollektion einen Hauch von Verspieltheit.

Königliche Opulenz durchzog die Kollektion von Dolce & Gabbana. Goldfarbene Strickereien auf Kleidern, Hosen und Capes erinnerten mal wieder an Sizilien, dieses Mal an byzantinische Fresken. Ikonenhafte Models, christliche Motive, transparente Spitzendetails, Pailletten und mächtige Accessoires wie große Ohrringe, lange Ketten mit Kreuzen oder breite goldene Gürtel egänzten das Kollektionsbild. Zum Ende gab es ein Finale in Rubinrot und Gold – mehr ist eben mehr, zumindest bei den beiden.

Gefährliche Weiblichkeit war das Motto der diesjährigen Winterkollektion 2013/14 von Gucci. Auf einem schwarzen, wenig ausgeleuchteten Laufsteg präsentierten Femmes Fatales mit stark geschminkten Augen und wet-look dunkle Entwürfe aus Leder und Lack. Präzise Schnitte, tiefe V-Ausschnitte, taillierte Röcke und hoch geschlossene Kleider in kühlen Materialien schienen wie für Trinity aus Matrix erschaffen. Im Gegensatz dazu sorgten Federn – entweder als Print, Cape oder Verzierung an Röcken – für Zartheit. Die Abendroben kamen in bunt schimmernder Seide und Netzeinsätzen noch romantischer und feminer daher und setzten einen gekonnten Kontrast zu den harten Heldinnen am Anfang.

Moschino

Dolce & Gabbana

Gucci

Versace + Punk = Vunk,  so lautete das Motto von Donatella Versace in dieser Saison. Aber Versace wäre nicht Versace, wenn die Designerin den Entwürfen nicht ihre persönliche Note zu verleihen würde – mit eng anliegenden kurzen Vinylkleidern, Lackbodys, Miniröcken und hautengen Lackhosen. Dazu kombinierte sie weit schwingende Military-Mäntel. Bei der Farbwahl hielt sich Donatella zurück: Schwarz und Weiß bestimmten das Kollektionsbild, nur hin und wieder durchbrochen von einem kräftigen Gelb. Metallklammern, Nadeln, Nieten und Gürtelschnallen bohrten sich durch die Stoffe und betonten die rockige Punkkultur.

Auch Roberto Cavalli setzte für den Herbst/ Winter 2013/14  auf klassisches Schwarz mit einem Hauch Extravaganz. Kleider, Blazer und schmale leicht ausgestellte Hosen mit opulentem Rosendruck, kombiniert mit bunt gefleckten überdimensionalen Felljacken, wirkten “tough, boyish and cool”. Kurze Kleider mit Nieten und leicht schwingenden Röcken erinnerten an Kettenhemden. Durch auffälligen Schmuck, Smokey-Eyes und zurück gegeltem Haar stach die eher dunkle Eleganz noch mehr hervor.

Max Mara zeigte voluminöse Oversizemäntel über plüschigen XL-Pullovern, langen Cardigans, lockeren Pants oder knielangen Röcken. Gepaart wurde der lässige Look mit Ton-in-Ton gehaltenen Turnschuhen. Warme genussvolle Farben wie  Karamel, Honig und Schokoladenbraun bestimmten den ersten Teil der Kollektion. Im zweiten Teil der Show wiederholten sich die kuscheligen, skulpturalen Looks in klassischen Schwarz oder Grau, teilweise kombiniert mit Lederoveralls oder metallisch-schimmernder Garderobe.

Versace

Roberto Cavalli

Max Mara

Giorgio Armani schickte das Publikum bei Emporio Armani auf eine Reise in die goldenen 20er Jahre. Er holte die Klassiker wie weiten Tweedhosen, schmale Pullis, tulpenförmige Kleider, Jacken mit übergroßen Revers, voluminöse Mäntel und sogar Filzhüte mit neckischen Applikationen aus den Archiven. Klare Linien, weiche Formen und Sorbetfarben bestimmten die Tagesoutfits der “Flapper” im 21. Jahrhundert. Zum Ende hin wurde es deutlich schwerer. Samtkleider in dunklem Grün oder Lila wurden fast architektonisch drapiert. Die Schultern blieben nackt, dafür umspielte unnatürliches Volumen die Oberschenkel.

Eine puristisch-edle Kollektion – so kann Jil Sanders Entwürfe am besten beschreiben. Präzise geformte Mäntel mit breiten Reverskragen und schlicht geschnittene Kleider in ruhigen satten Farbkombinationen sorgten für einen harmonischen Gesamteindruck. Wadenlange Röcke wurden mit überlangen geraden Oberteilen ohne Schnörkel kombiniert. Exquisite Faltungen wie bspw. an einem Lederrock, überdimensionale Proportionen bei Ärmeln oder minimalistisch gewagte Goldeinsätze sorgten für Aufmerksamkeit in der eher unaufgeregten Kollektion.

Emporio Armani

Emporio Armani

Jil Sander

Verrucht und unschuldig, verschlissen und adrett: Prada spielte mit Gegensätzen. Miuccia Prada verband romantisches Flair mit Grunge Feeling. Ärmellose Kleider, A-linienförmige Lederröcke wurden mit aufgeknöpften und lässigen, über die Schultern fallenden Langarmshirts kombiniert. Kostüme mit breiten Gürteln und schwingende Mäntel, teilweise mit fellbesetzten Ärmel-Säumen, zarte Vichy-Karos und glamouröse Paillettenkleider standen im Kontrast zu dem “verschlissenen” Look der Models.

Vorsicht, wild! Wärmender und geschmeidiger Pelz tauchte bei Marni in allen Varianten auf, angefangen von Applikationen an Röckensäumen, Kragen und Handschuhen, über XL-Stolen bis hin zu kniehohen Stiefeln. Consuelo Castiglioni brachte Romantik und Coolness durch maskuline Schnittführung in Einklang. Neu war der ärmellose voluminöse Ledermantel. Nach Pelz, Leder und Mohair wurde das Thema “Wildheit” mit Drucken von verwunschene Waldlandschaften wieder aufgenommen.

Designerin Angela Missioni präsentierte leichte Shearling-Mäntel, feine Strick-Cardigans und Anzüge, die ein wenig an Pyjamas erinnerten. Zu lockeren kurzen Kleidchen wurden locker geknotete Baderoben-ähnliche Mäntel kombiniert. Sportlich, lässig und vor allem bequem muteten die Entwürfe an. Neonakzente in Grün sowie Netz- und Chiffoneinsätze brachten Spannung und Eleganz in die Kollektion. Das typische Missioni-Zickzack-Muster wurde sparsam und dezent eingesetzt, entweder in den Strümpfen oder Ton-in-Ton auf Hosen und Anzügen.

Prada

Marni

Missioni

Ganz eindeutig lag der Schwerpunkt der Kollektion von Veronica Etro auf geschwungenen Motiven und Mustern. Ihre Inspiration war die moderne Frau im digitalen Zeitalter – immer auf der Suche und doch irgendwie tief kulturell verwurzelt. Graphische Muster trafen auf opulente Prints. Schlichte figurbetonte Kleider, Bikerjacken, schnörkellos gefaltete Röcke mit simplen Rollkragenshirts und volumeniöse Mäntel im graphischen Material- und Farbmix betonten die unterschiedlichen Welten, in der frau heute lebt. Eine Videoinstallation brachte die einzelnen Elemente der Kollektion noch intensiver zur Geltung.

Massimiliano Giornetti hatte es sich zur Aufgabe gemacht, für Salvatore Ferragamo eine moderne tragbare Kollektion ohne Extravaganzen zu präsentieren. Präzise geschnittene, gerade Mäntel und Jacken wurden mit schmalen Hosen, kurzen Kleidern, simplen Rollkragenpullovern oder Lederminiröcken kombiniert. Klares Schwarz, tiefes Nachtblau, dunkles Navy und cleanes Weiß ließen keine Abweichung in der Farbskala zu. Der Clou lag in den besonderen Materialien wie sporadisch eingesetztem glänzenden Fell, feinen Details und natürlich den Schuhen.

Tomas Maier setzte für Bottega Veneta auf architektonische Formen, handwerkliche Genauigkeit und luxuriöse Verarbeitung. Die Qualität der Kollektion machte sich nicht nur  bei den ausgeklügelten. präzisem Faltenspielen bemerkbar sondern auch bei den sich verändernden, reliefartigen Oberflächenstrukturen. Toupierte blonde Locken setzten die Mode perfekt in Szene. Anleihen aus den 40er Jahren sorgten für Feminität. Zwar gab es bunte Drucke und warme Erdfarben, kräftiges Rot oder sanftes Weiß, aber Maier kehrte immer wieder zum eleganten Schwarz zurück. Schimmernde Materialien, zarte Stickereien und abstrakte Drucke bestimmten die Abendkollektion.

Etro

Salvatore Ferragamo

Bottega Veneta

In Zusammenarbeit mit Sheela Sodhi 

Fotos: Moschino, Dolce & Gabbana, Gucci, Versace, Roberto Cavalli, Max Mara, Emporio Armani, Jil Sander, Prada, Marni, Missioni, Etro, Salvatore Ferragamo, Bottega Veneta

Multitalent Giorgio Armani bräuchte mehr als einen Nachfolger

Der Modedesigner Giorgio Armani macht sich im Alter von 77 Jahren Gedanken darüber, wer sein Firmen- und Markenimperium weiterführen könnte. Fest steht für ihn allerdings: Eine einzelne Person kann dies nicht sein. „Es werden viele kleine Armanis in meinem Unternehmen sein, die meine Arbeit fortführen”, erklärte er im ZEITmagazin. “Aber es wird kein Genie kommen, das all dies einmal übernehmen kann. Das würde Betrug an mir selbst und meiner Ernsthaftigkeit bedeuten.”

Wahrscheinlich hat der gute Mann recht: Armani ist einer der wichtigsten Modeschöpfer der heutigen Zeit. Unter seinem 1974 gegründeten Unternehmen Giorgio Armani SpA werden die Linien Giorgio Armani, Emporio Armani, Armani Jeans und Armani Privé u.a. geführt. Seine Mode ist weltweit in rund 50 Ländern erhältlich, zuletzt setzte sein Konzern mehr als 1,59 Mrd. Euro um.

Bei der Mailänder Fashion Week wurde der aufziehenden Krise die Stirn mit goldigen Entwürfen geboten (hier Gucci)

Vom 21. bis 27. September schaute die Welt wieder in den Norden des Stiefelstaates, den wie seine südeuropäischen Nachbarn auch der Finanzschuh drückt. Die aus aller Welt angereisten Einkäufer waren alles in allem sehr zufrieden mit dem, was sie auf den Laufstegen sahen und drückten vielfach Optimismus hinsichtlich der nächsten Sommersaison aus – vorausgesetzt, die aufziehende Finanz- und Wirtschaftskrise macht ihnen keinen Strich durch die Rechnung. Auch Mario Boselli, Präsident des italienischen Modeverbandes Camera Nazionale della Moda Italiana, der die aktuelle Situation mit der Lage in 2008 verglich, gibt sich vorsichtig optimistisch: Viele Unternehmen hätten gelernt und seien gut für das Jahr 2012 gerüstet, für 2011 rechnet die Branche sogar mit einem Plus von 4%. Um die Umsätze trotz der wirtschaftlichen Ungewissheit nicht zu schmälern, setzen viele auf die Erschließung und Ausweitung der Geschäfte in Asien und Lateinamerika. Mailand profitierte ebenfalls von dem modischen Großereignis, bei den insgesamt 154 Kollektionen, darunter 72 Fashion Shows von 66 Modehäusern, präsentiert wurden: Die Modewoche spülte 27 Mio. Euro in die Kassen der norditalienischen Stadt.

Egal wie die Stimmung war, die RTW-Schauen sprühten voll Kreativität und Feminität.

Hier ein Überblick einiger wichtiger Schauen der Milan Fashion Week:

Frida Giannini setzte bei Gucci (mal wieder) neue Maßstäbe und kombinierte Leichtigkeit mit Opulenz. Graphische Muster und goldene, glänzende Details sorgten hier und da für einen 3D-Effekt. Die Silhouetten erinnerten aufgrund von Fransen, tiefer Taille und kurzen Jacken an die goldenen 20er Jahre. An Bundfaltenhosen kommt frau im nächsten Sommer wohl nicht vorbei.

Auch Alberta Ferretti setzte auf Muster – allerdings mehr in Form von luftigen Durchbrechungen. Auch ihre Silhouetten erinnerten an die 20er Jahre. Farblich beschränkte sich Ferretti neben Schwarz und Weiß auf leuchtende Töne wie Koralle, Smaragdgrün oder Safrangelb.

Elegant und nudefarbene startete die Kollektion von MaxMara, die sich dann in sportlichere und pastelligere Entwürfe vorarbeitete. Capri-Hosen, schimmernde Blousons, knielange Röcke oder hautenge Jumpsuits – alle hier und da mit Ledereinsätzen verziert – könnten im nächsten Sommer auch jüngere Kundinnen ansprechen.

Gucci

Alberta Ferretti

MaxMara

Karl Lagerfeld präsentierte bei Fendi eine Kollektion mit 60ies-Flair. Ausgestellte Schürzen- oder Blusenkleider, Fellwesten oder neu interpretierte klassische Zweiteiler nahmen den Outfits durch verspielte Details die Strenge. Zusätzlich sorgten Sonnenbrillen und toupierte Haare dafür, dass die Kollektion nicht zu bieder wirkte.

Die letzte Show von D&G, die nun in der Hauptlinie des italienischen Designer-Duos aufgehen wird, war ein feminines Feuerwerk an Mustern und Farben. Trotz der lässig drapierten Kleider und Blusen war die Kollektion alles andere als casual: Wallende Abendkleider, Seidenschals und Goldschmuck werden den letzten D&G-Sommer 2012 noch mal erstrahlen lassen. Für die, die es schon jetzt tragen wollen: einfach ein Hermès-Tuch umschneidern.

Weder die 20er noch die 60er Jahre waren es bei Prada: Hausherrin Miuccia Prada ließ sich von nächtlichen Autorennen á la James Dean in den Fifties inspirieren. Neben Blumen bestimmten Auto-Cartoons den Mustermix der Kollektion. Zu den knielangen Faltenröcken aus Chiffon, Lederbleistiftröcken, Blusentops und Seidenkleidern trugen die Models Henkelhandtaschen und Pumps mit hervorstehenden Flammenapplikationen.

Fendi

Abschied von D&G

Prada

Moschino ließ sich von Flamenco, Toreros und dem Wilden Westen inspirieren. Kleider wurden mit großen Volants verziert, enge Hosen werden mit kurzen bestickten oder verzierten Bolero-Jäckchen getragen. Goldene Ohrringe, Goldknöpfe und Rosenkranzketten vervollständigen den Look.

Viel Begeisterung gab es für Donatella Versace, die eine Kollektion voller Glamour, Eleganz und Sexyness präsentierte: Verführerisch wie die Sirenen aus Homers Odyssee (der Medusenkopf im Hintergrund fand also zu seiner Bestimmung zurück). Auf dem beleuchtenden Catwalk erstrahlten schimmernde Minikleider, Bandeau-Tops oder wallende Roben mit hohen Beinschlitzen in Pastelltönen wie Mint, Weiß, Türkis oder Zitronengelb mit glänzenden Unterwasser-Details. Da diese Kollektion einen Vorgeschmack auf die „Versace for H&M“-Kollektion gibt, dürfen sich Normalverdiener schon auf den November freuen.

Tomas Maier setzte bei Bottega Veneta auf eine Mischung aus intensiven Farben, Kontrasten bei  Texturen und ungezwungenen Chic. Feine Plisseeröcke wechselten sich ab mit strengen Lederkleidern, lässigen Blousons und Kimono-Blusen oder Seidenroben ab. Die Farbpalette erstreckte sich von kräftigen Petrolgrün, über strahlendes Fuchsia, Orange, tiefsattes Lila bis hin zu Nachtblau.

Moschino

Versace

Bottega Veneta

Bei Emporio Armani zogen sich Gegensätze an: Weiß traf auf Schwarz und Feminin auf Maskulin. Kastige Blazer und schmale Hosen wirkten eher männlich und standen im Kontrast zu schmal geschnittenen Kleidchen und weich fließenden Hosen und Röcken. Was auffiel, war der sparsame Farbeinsatz: nur hin und wieder wurden die weiß-schwarzen Ensembles von pastelligen Noten durchbrochen.

Raffiniert einfach könnte man die Kollektion von Jil Sander beschreiben. Raf Simons kreierte simplen, modernen Chic mit sportlicher Eleganz. Ein weißes Baumwollhemd diente als Vorlage für Kleider, Blusen oder Jacken. Paisleymuster oder Picasso-entlehnte Zeichnungen sorgen für Kontrast.

Wider dem tierischen Ernst: Romantik, Leichtigkeit und gute Laune waren die Schlüsselwörter bei Just Cavalli, wo leichte Hippie-Einflüsse mit einer Portion Rock’n’Roll und Exotik gemixt wurden. Chiffonroben mit Animal-Prints, Minikleider mit Blumendruck, Denim, Leder, Nieten und Fell – irgendwie war für jeden Geschmack etwas dabei.

Emporio Armani

Jil Sander

Just Cavalli

Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana

Wo soll man anfangen bei Dolce & Gabbana? Zuerst wurde es kulinarisch mit Prints von Paprikaschoten, Auberginen oder Zucchini, die sich auf schwingenden Kleidern, wippenden Röcken, Blusen und Bandeau-Tops ausbreiteten. Entsprechend wurden Fusilli als Ohrringe gereicht.
Zum zweiten Gang wurden die Entwürfe luftiger: Blumenapplikationen, Spitze, Schmucksteine und glitzernde Bordüren nahmen den Raum ein. Krönender Abschluss waren die zahlreichen reich verzierten Bustiers.

Tropisch und farbenfroh zeigte sich die neue Kollektion von Salvatore Ferragamo, in denen florale und animalische Prints durch geschickte Drapierungen kombiniert wurden. Farblich wurde Rot mit Lila, Fuchsia, Orange oder Türkis gemixt. Kleider und Hosenanzüge wirkten aufgrund des fließenden Materials extrem lässig und sexy.

Elegant wie das ewige Eis: Giorgio Armani zeigte für die nächste Sommersaison eine glanzvolle Kollektion voller Grazie. Schimmernde Stoffe in metallenen Erdtönen verwandelten sich in wadenlange Kleider, luftige Röcke, schmale Hosen oder feminine Kostüme.

Ähnlich wie bei Just Cavalli ging es bei Roberto Cavalli um üppige, jugendliche Eleganz. Goldene Kleider oder zumindest goldene Details wie üppige Stickereien oder Einsätze sorgen im nächsten Sommer für den großen oder kleinen Bling-Bling-Effekt. Bei weniger goldigen Stücken wurde auf wilde Muster (erneut Blumen- und Animalprints), Pailletten oder Satineinsätze gesetzt.

Salvatore Ferragamo

Giorgio Armani

Roberto Cavalli

Rihanna zeigt nicht nur auf der Bühne ihre Kurven, sondern auch bald auf den Plakaten für Armani

Dass sie gern Haut zeigt, kann man der Sängerin Rihanna ohne weiteres bescheinigen, sobald man eine ihrer Shows oder ein Musicvideo von ihr gesehen hat. Jetzt zieht sich die 22-jährige mittlerweile rothaarige Künstlerin auch für Armani aus – und tritt damit in die Fußstapfen von Hungerhaken wie Schauspielerin Megan Fox, bei der es karrieremäßig gar nicht rund läuft, und Victoria Beckham, mittlerweile 4-fache Mutter und gefragte Designerin.

Rihanna wird das neue globale Testimonial für Armani Jeans und Emporio Armani Underwear. Die Kampagne für die Herbst/Winterkollektion 2011/12 soll im September gelauncht werden. Starfotograf Steven Klein soll die Bilder bereits geshootet haben, aber noch bleiben sie unter Verschluss. Ihr männlicher Counterpart ist bis dato übrigens Tennis-As Rafael Nadal, der dem Fußballer Cristiano Ronaldo nachfolgte. Ob er auch in der Herbst/Wintersaison zu sehen ist, ist aber noch nicht bekannt.

Foto: By Chris B derivative work: MyCanon (Rihanna, LOUD Tour, Belfast.jpg) [CC-BY-SA-2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0)], via Wikimedia Commons

Sinnlich & feminin: Miederware als Sommerkleid bei Dolce & Gabbana

Vom 22. bis 28. September lag das modische Epizentrum in Norditalien, genauer gesagt in Mailand. 171 Kollektionen für die Saison Frühjahr/Sommer 2011 wurden präsentiert. Es gab 78 Shows für 71 Marken und 105 Präsentationen. Das man das enorme Pensum in einer Woche schaffen konnte, lag nicht zuletzt daran, die Veranstalter die Schauen wieder in die Nähe der Piazza Duomo legten. Man sei „dankbar und glücklich“ über den Verlauf der Woche, erklärte die Mailänder Bürgermeisterin Letizia Moratti auf der Pressekonferenz. Über 15.000 Besucher und 1.200 Journalisten ließen sich in Mailand in der letzten Woche blicken. Gleichzeitig wurde die Mode auf die Straße gebracht, um mehr Menschen daran teilhaben zu lassen. „Ich bin absolut zufrieden damit, wie diese revolutionäre Ausgabe der Milano Moda Donna vorbereitet und umgesetzt wurde“, erklärte Mario Boselli, President des italienischen Modeverbandes Camera Nazionale della Moda Italiana. „Wir würden sagen, dass das die Wiedergeburt der Modewoche war.“

Hier ein kurzer Überblick über einige modische Highlights der Fashion Week:

Gucci: Ganz oder Gar nicht – Knallfarben oder Nude? Orange, Jadegrün oder Lila – die Sophisticated Seduction war ein wahrer Farbrausch – umwickelt mit goldenen Gürteln. Die Creme- und cognacfarbenden Tops, Fransenkleider Jumpsuits, die später präsentiert wurden, standen dazu im starken Kontrast.

Dolce & Gabbana: Kurz, kürzer, Hauptsache knapp. Die Kollektion kommt so sinnlich und zart mit vielen Spitzenelementen in unschuldigem Weiß und wenigen schwarzen Akzenten daher, dass sich jede Braut sich sofort für ein Babydoll oder miederähnliches Teil entscheiden würde.

Versace: Strenge Hippiemode – würden die (teilweise sehr) kurzen Entwürfe der Donatella wohl am besten bezeichnen. Die Kollektion war durchaus körperbetont und spielte mit klaren geometrischen Formen in purem Weiß, Koralle oder Meeresblau.

Prada: Miuccia Prada gab ein Farbfeuerwerk mit grellen Gute-Launefarben, Ringeln und Ornamenten, das in einem wunderbaren Kontrast zu den eher strengen Linien stand.

Gucci: Farbrausch für den Frühling

Durchaus körperbetont: Versace

Ringel-Kringel bei Prada

Jil Sander: Raf Simons ließ sich wohl von CC Catch inspirieren: kantige breite Siluetten in Magenta, Lila oder Smaragdgrün oder mit breiten Quer- oder Längsstreifen. Bei den bodenlangen Röcken in Knallfarben mit simplen weißen Shirts ließ sich dann doch der klassische Jil Sander Stil wiederfinden.

Bottega Veneta: Lässige und fließende Schnitte in Weiß, Grau und Schwarz. Ausgestellte Röcke oder bodenlange Kleider geben der weiblichen Figur eine elegante Grazie.

Jil Sander: So nicht...

Jil Sander: So schon viel besser

Bottega Veneta: Alles fließt

Emporio Armani präsentierte Etuikleider, Kurzjacken und Bermudas ist matten Tönen wie Mint, Grau oder Beige. Im Gegensatz dazu standen Trapezkleider in leuchtendem Pink.

Marni zeigte Sport-Chic: Unifarbenden oder gemusterte Shorts oder Röcke wurden mit ausgefallenen Mänteln mit runden Cut-Outs gemixt. Ozeanfarbende Pailettenkleider und Blumenkleidchen wurden durch (eher unvorteilhafte) Badekappen abgerundet.

Max Mara: Klassische Schnitte und schmale Silhouetten in Grellgelb, Orange oder Fuchsia. Etuikleider mit Ringeln, strahlend weiße Taillenhosen oder Bleistiftröcke gemixt mit einfachen Oberteilen kontrastierten mit dem bunten Highlights.

Emporio Armani: Kühle Geometrie

Marni: Mit Badekappe

Max Mara: Bunte Highlights